verbeterde-versie-logo-2
HomeHelp kind uit OekraïneProgramma bij JimminkWebwinkel LIBRIS JIMMINKWebshop JIMMINK/TASCHENContactInfoMijn accountOnline FoldersHolocaustAnne FrankGeschiedenis BoekhandelLiteraire PrijzenNS PublieksprijsKunst bij JimminkOnze LeesclubHannah Arendt

Webshop » ARCHITECTUUR » l Palazzo dell'arte : Disegni e progetto del Palazzo dell'arte

l Palazzo dell'arte : Disegni e progetto del Palazzo dell'arte

l Palazzo dell'arte : Disegni e progetto del Palaz l Palazzo dell'arte : Disegni e progetto del Palazzo dell'arte

l Palazzo dell'arte : Disegni e progetto del Palaz l Palazzo dell'arte : Disegni e progetto del Palazzo dell'artel Palazzo dell'arte : Disegni e progetto del Palaz l Palazzo dell'arte : Disegni e progetto del Palazzo dell'artel Palazzo dell'arte : Disegni e progetto del Palaz l Palazzo dell'arte : Disegni e progetto del Palazzo dell'artel Palazzo dell'arte : Disegni e progetto del Palaz l Palazzo dell'arte : Disegni e progetto del Palazzo dell'arte

€ 125,00

Beschikbaar

/ Giovanni Muzio ; A cura di Leonardo Fiori e Maria Pia Belski ; Saggio introduttivo di Leonardo Fiori ; Progetto grafico di Italo Lupi.

Main author: Muzio, Giovanni, 1893-1982.
Other authors: Belski, Maria Pia., Lupi, Italo., Fiori, Leonardo.

Language: Italian and English
Published: [Milano] : Abitare Segesta, 1982.
Note: Donación COAVN Álava
Series: Il progetto di architettura (Abitare Segesta)
Subjects:
Muzio, Giovanni, > 1893-1982 > Crítica e interpretación.
Theatres.

155 p. : fot. ; 
24 x 28 cm
Museum buildings.
Palazzo dell'Arte (Milán, Italia)


Nel 1933 la Triennale fu trasferita dalla piermariniana Villa Reale di Monza a Milano, dove si insediò stabilmente nel Palazzo dell’Arte, una nuova e modernissima sede espositiva collocata sul bordo del Parco Sempione. L’incarico di quest’opera venne affidato a Muzio per volontà del senatore De Capitani, amministratore dell’ente finanziatore (Fondazione Bernocchi); tuttavia i “veri committenti” furono G. Ponti e M. Sironi, direttori della V Triennale. Fu un’altra importante occasione per una stretta collaborazione fra l’artista Sironi e l’architetto Muzio, tra cui spicca l’allestimento del salone delle cerimonie. Inoltre parteciparono con la produzione di mosaici, rilievi e affreschi altri artisti importanti come C. Carrà, G. de Chirico, A. Funi, G. Zanini, M. Campigli, G. Severini, M. Marini e A. Martini. Oltre questo significato artistico, il Palazzo dell’Arte fu un importante contributo allo sviluppo urbano,architettonico e tecnologico. In quest’opera Muzio introdusse il clinker duro come materiale tecnologicamente moderno, ma in stretto legame con la lunghissima tradizione locale del mattone. 

Esso caratterizza profondamente l’aspetto architettonico dell’edificio e ne accentua il severo carattere geometrico e monolitico, contrastato e scandito dalle sottili griglie delle vetrate industriali, dalle fughe di archi monumentali e dagli elementi costruttivi che si disegnano dietro la facciata, secondo il principio di “ossa” e “pelle”. Le facciate sono muri autoportanti, realizzate con pesanti mattoni interi che furono combinati con una costruzione portante in cemento armato. L’affinità con l’edilizia industriale è comprensibile anche nella costruzione a shed, facilmente apprezzabile dalla vicina torre Littoria di G. Ponti.

Dal punto di vista urbanistico l’edificio completò il sistema di architetture collocate all’estremità dei due assi ortogonali che strutturano il parco: il Castello e l’Arco della Pace napoleonico sull’asse longitudinale, l’Arena neoclassica e, appunto, il Palazzo dell’Arte su quello trasversale. A causa delle vicine ferrovie Nord, il nuovo palazzo arretra rispetto al limite del parco, con cui instaura un rapporto stretto attraverso le arcate a tre ali. All’interno dell’edificio, le esigenze espositive di flessibilità furono soddisfatte dalla costruzione a scheletro di vaste gallerie, che garantivano un’ampia libertà di suddivisione e d’impiego. Sull’impianto planimetrico allungato, che si conclude da un lato in una grande abside, Muzio dispose lungo una croce ortogonale le funzioni principali. Sull’asse trasversale collocò il grande portale d’ingresso verso viale Alemagna, poi l’atrio, il ristorante e la terrazza circoscritta da arcate; sull’asse longitudinale il teatro, i cortili per l’esposizione di scultura e, in centro, di nuovo l’atrio con l’ampia scala adiacente che conduce ai piani superiori. Intorno al nucleo dell’asse longitudinale si trovano le gallerie. Il Palazzo dell’Arte fu concepito come una moderna “macchina espositiva”, nel quale si fondono tradizione e modernità, sensibilità poetica e razionalità costruttiva.

In 1933 werd de Triënnale overgebracht van de Villa Reale in Piermari-stijl in Monza naar Milaan, waar het zich definitief vestigde in het Palazzo dell'Arte, een nieuwe en ultramoderne tentoonstellingsruimte aan de rand van Parco Sempione. De taak van dit werk werd aan Muzio toevertrouwd door de wil van senator De Capitani, beheerder van het financieringsorgaan (Fondazione Bernocchi); de "echte klanten" waren echter G. Ponti en M. Sironi, directeuren van de V Triennale. Het was opnieuw een belangrijke gelegenheid voor een nauwe samenwerking tussen de kunstenaar Sironi en de architect Muzio, waarvan de inrichting van de ceremoniële zaal opvalt. 

Daarnaast namen andere belangrijke kunstenaars zoals C. Carrà, G. de Chirico, A. Funi, G. Zanini, M. Campigli, G. Severini, M. Marini en A. Martini deel aan de productie van mozaïeken, reliëfs en fresco's . Naast deze artistieke betekenis was het Palazzo dell'Arte een belangrijke bijdrage aan de stedelijke, architectonische en technologische ontwikkeling. In dit werk introduceerde Muzio harde klinker als een technologisch modern materiaal, maar nauw verbonden met de zeer lange lokale baksteentraditie. Het karakteriseert diep het architectonische aspect van het gebouw en accentueert het strenge geometrische en monolithische karakter, gecontrasteerd en onderbroken door de dunne rasters van de industriële ramen, door de voegen van monumentale bogen en door de constructie-elementen die achter de gevel zijn ontworpen, volgens het principe van "botten" en "huid". De gevels zijn zelfdragende muren, gemaakt van zware massieve bakstenen die gecombineerd zijn met een dragende constructie van gewapend beton. De affiniteit met industriële bouw is ook te begrijpen in de loodsconstructie, goed te zien aan de nabijgelegen Littoria-toren van G. Ponti.

Vanuit stedenbouwkundig oogpunt voltooide het gebouw het architectuursysteem aan het einde van de twee orthogonale assen die het park structureren: het kasteel en de Napoleontische Vredesboog op de lengteas, de neoklassieke Arena en, precies, het Palazzo van de kunst op de transversale. Vanwege de nabijgelegen noordelijke spoorwegen ligt het nieuwe paleis terug van de rand van het park, waarmee het een nauwe relatie opbouwt door de drievleugelige arcades. Binnen in het gebouw werd aan de behoefte aan flexibiliteit van de tentoonstelling voldaan door de skeletconstructie van enorme galerijen, die een grote vrijheid van onderverdeling en gebruik garandeerden. 

Op de langgerekte planimetrische plattegrond, die aan één zijde uitmondt in een grote apsis, heeft Muzio de hoofdfuncties langs een orthogonaal kruis gerangschikt. Op de dwarsas plaatste hij het grote entreeportaal richting de laan

Alle prijzen zijn Inclusief BTW - Algemene voorwaarden
Webshop gemaakt met EasyWebshop